George Clooney ja Coenin veljekset palaavat Hollywoodin kulta-aikaan ja löytävät runsaasti komediarikkauksia
★★★★
Parhaat Hollywood-elokuvat vaihtelevat häpeämättömästä itsemytologisoinnista – laulamisesta sateessa pelastaakseen Mr Banksin ranskalaisen paean The Artistin kautta – masokistisen synkkyyteen: ajattele The Bad and the Beautiful, Sunset Blvd, The Day of the Locust. , Viimeinen Tycoon, Pelaaja ja sopeutuminen. Tämä sisarusten Joel ja Ethan Coenin kirjoittamisen/ohjauksen/tuotannon/leikkaamisen tervetullut lisäys kaanoniin ei ole vailla kyynisiä nuotteja, mutta se kuuluu tiukasti edelliseen kategoriaan ja pitää hauskaa ympäristön kanssa nauramatta.
pixel vs iphone 6
Se on hurraa Hollywoodille. Tai ainakin Hollywood sellaisena kuin se oli kiistattomien loistovuosiensa viimeisinä pyörteinä 50-luvun alussa, jolloin televisio ei ollut vielä uhannut elokuvateatterin hegemoniaa ja studiojärjestelmää lähes pysyneenä yhdessä. Coenit vievät meidät fiktiivinen mutta tunnistettavissa oleva Capitol Studiosin maailma, jossa kaupallisesti paljon ratsastaa roomalaisella eeposella (nimellinen Hail, Caesar!), jonka veteraanisupertähti Baird Whitlock (soitti George Clooneyn itsestään häviävällä kinkulla – jopa hänen kammatulla kinkullaan) -eteenpäin roomalainen kampaus viittaa Clooneyn omaan) on sekoitus Clark Gablea, John Waynea ja Victor Maturea.
Vaikka hän on näytöllä vähemmän kuin tähti Josh Brolin (studion korjaajana loistavasti stoinen), Clooneyn läsnäolo elokuvassa yhdistää sen välittömästi Coenien aikaisempiin häpeämättömiin ruuvimeisseliin O Brother, Where Art Thou ja Intolerable Cruelty. Siinä yhdistyvät edellisen fyysinen komedia ja jälkimmäisen kirkkaus, mutta minusta se on molempia parempi.
Seuraamme Brolinia 24 tunnin ajan, alkaen kirkon tunnustuksesta pitäen kiinni hänen tiukasta tapaamisaikataulustaan muun muassa erittäin vahvan englantilaisen ohjaajan Ralph Fiennesin kanssa, joka lukitsee sarvet väärin laulavalla cowboylla Alden Ehrenreichillä (mies, joka kirjaimellisesti ei voi sanoa sitä linjaa, olisiko se totta - tämän elokuvan hellä nyökkäys Jean Hagenin En kestä sitä, Singin' in the Rain -elokuvalle).
Mukana on myös kaksoset Hedda Hopperin kaltaiset juorukolumnistit, jotka tuoksuvat skandaaliin. Tilda Swintonin ja raskaana olevan, naimattoman musikaalimerenneidon Scarlett Johanssonin kanssa koemme Esther Williams -tyylisen rutiinin kaikessa loistossaan. Brolinia jahtaa myös Lockheedin johtaja, joka lupaa hänelle enemmän rahaa ja vähemmän stressiä ilmailuteollisuudessa, jota myydään paljon turvallisempana vetona kuin elokuvia.
Ollakseni raa'an rehellinen, yhtenäisen juonen tilalle saamme lautaspyöritysharjoituksen, mutta taitavasti käsiteltyä, jännittävää ja usein hauskaa. Coenit saattavat näyttää tekevän kaiken elokuvissaan, mutta älkäämme unohtako vakituisten yhteistyökumppaneiden neroutta, mukaan lukien kuvaaja Roger Deakins, puvuttaja Mary Zophres ja säveltäjä Carter Burwell, joiden partituuri on yhtä täydellinen faksimile 50-luvun elokuvamusiikista kuin mehukas. visuaalisuus ja kirurgisesti tarkka tuotantosuunnittelu.
Farssiset kohtaukset kallion laella sijaitsevassa retreetissä, jossa Clooneyn klutzia pidetään vankina valtavasta lunnaista, jonka on suorittanut joukko kommunisteja, jotka kutsuvat itseään Tulevaisuudeksi (uskoinen nuori avustaja kertoo Brolinille, että hän on juuri saanut puhelun Tulevaisuudesta) ohittaa nykyisen Trumbon sen hoidossa. punaisesta pelosta. Näitä Max Bakerin johtamia komeita esitetään vähemmän työläisten sankareina, vaan riitelevinä piippupolttajina, jotka sitovat itsensä iloa herättäviin didaktisiin solmuihin, joita keskeyttää kokenut eurooppalainen professori, jota näyttelee veteraani John Bluthal (jonka Britannian tv-katsojat tuntevat Vicar of Dibley tai vakiona Spike Milliganin Q9-sarjassa).
Muita elokuvaa kuvissa koristavia esiintyjiä ovat Frances McDormand, Jonah Hill ja Christopher Lambert. Elokuvan ensimmäinen iso nauru tulee Seinfeld-faneille, kun Wayne Knight (alias postimies Newman) esiintyy lyyraa nyppivänä lisänä roomalaisessa eeposessa – tämä on komedia, joka kutsuu naurua ja leukaa silittäviä onnitteluja cineaste viittauksia.
Coenit luovat täällä CinemaScope-ajan uudelleen silmiesi edessä, eikä sinun tarvitse olla harrastaja nauttiaksesi sen monista rikkauksista, mutta se auttaa. Klassisten musikaalien rakkaus auttaa sinua täysin arvostamaan Channing Tatumin johtamaa laulu- ja tanssirutiinia – ja siinä hän laulaa kuin kavikii. Se sijoittuu baariin, jossa asuu rannalla lomalla olevia merimiehiä, ja se olisi voinut tulla mistä tahansa sen ajan musikaalista. Vain sen pirteä homoerotiikka vihjaa, että se on lavastettu tulevaisuuden ironistin silmällä.
Terve Caesar! ei ehkä ole paljon sanottavaa, mutta mitä se sanoo, se sanoo aidolla rakkaudella, joka on: eivätkö elokuvat vain turvota?
hämähäkkimies ei tapaa kotiin hiekkamies
Terve Caesar! saa ensi-iltansa elokuvateattereissa perjantaina 4. maaliskuuta