Makaaberi, mukaansatempaava finaali herättää kylmiä väreitä, kun alkuperäiset Cybermenit palaavat vuodelta 1966 ja Master/Missy-selvittely John Simmin ja Michelle Gomezin kanssa
Tähtiluokitus 5/5. Tarina 275
Sarja 10 – jaksot 11 ja 12
Tarina
Massiivinen arkkimainen avaruusalus on jäänyt mustan aukon reunalle. Ylimmälle tasolle saapuva tohtori testaa, onko Missy todella uudistunut. Billille tehdään kohtalokas laserleikkaus, ja hän päätyy loukkuun sairaalaan alemmille tasoille, missä aika kuluu paljon hitaammin kuin huipulla. Hän on kybermuuntunut ennen kuin hänen ystävänsä voivat tavoittaa hänet. Tämä laiva on Mondasista, ja päällikkö työskentelee naamioituneena uuden kybermiehirodun synnyssä. Pian kilpailu alkaa ylempien kerrosten ystävällisten ihmisten pelastamiseksi, ja tohtori pyytää Missyä ja Mestaria yhdistämään voimansa hänen kanssaan. Viimeisen kiistoksen jälkeen kybermiehiä vastaan ja erottuaan Nardolesta ja Billistä (jonka Heather herätti henkiin), tohtori pystyy pysäyttämään uusiutumisensa. Tardis vie hänet Etelämantereelle, missä hän kohtaa ensimmäisen inkarnaationsa…
Ensimmäiset lähetykset Isossa-Britanniassa
lauantaina 24 kesäkuuta 2017
Lauantai 1.7.2017
Heittää
Lääkäri – Peter Capaldi
Bill Potts – Pearl Mackie
Nardole – Matt Lucas
Missy – Michelle Gomez
Partaveitsi/Mestari – John Simm
George – Oliver Lansley
Kirurgi – Paul Brightwell
Sairaanhoitaja – Alison Lintott
Kybermiesten ääni – Nicholas Briggs
Hazran – Samantha Spiro
Ali - Briana Shann
Gazron – Rosie Boore
Rexhill – Simon Coombs
Heather – Stephanie Hyam
Lääkäri – David Bradley
Miehistö
Käsikirjoittaja – Steven Moffat
Ohjaaja – Rachel Talalay
Tuottaja – Peter Bennett
Musiikki – Murray Gold
Suunnittelija – Michael Pickwoad
Päätuottajat – Steven Moffat, Brian Minchin
Patrick Mulkernin RT-arvostelu
Maailma tarpeeksi ja aika blogi (julkaistu ensimmäisen kerran lauantaina 24.6.2017)
★★★★★ Pidinkö tästä jaksosta? Sitä kysyi minulta exec-tuottaja Brian Minchin vieraillessaan BBC Cardiffissa. Haha, ei, en pitänyt siitä. en voinut Kuten jakso, joka ilmeisesti tappaa kaksi rakastettua hahmoa. Tekee mieli ulvoa Ei-o-o-o-o-o-o-o! aivan kuten Peter Capaldi tekee alussa, kun hän kompastelee ulos Tardisista lumessa. Mutta tässä tapauksessa se, että jaksosta ei pidä, on erityisen positiivinen asia. On hyvä, että joskus ennakoitava vanha ystävä haastaa sinut.
World Enough and Time on kiehtova (enimmäkseen), makaaberi (herkullisen) ja kohtaa melko kylmästi kuolemaa – tai kuolemaa pahempaa kohtaloa jollekulle, jota olemme kasvaneet rakastamaan.
Käsitellään ensin sitä järkyttävää kohtausta. Peter Capaldin lääkärin kuolema. Esiotsikot Big Moment, joka oli niin huippusalainen, että se piilotettiin aikaisimmilta esikatseluilta. Itse asiassa sen täytyi olla, koska sitä ei todellisuudessa ollut kuvattu! Suurin osa tästä kaksiosaisesta finaalista kuvattiin kuukausia sitten, mutta Doctor Who -tiimi palasi studioon alle kaksi viikkoa ennen lähetystä kuvaamaan tätä ratkaisevaa kohtausta. Kuten Brian Minchin kertoi minulle: Olemme menossa hyvin lähelle johtoa tässä asiassa!
Olemme pitkään tienneet tämän uudestisyntymisen olevan tulossa. Steven Moffat on sanonut, että tällä kertaa kävisi toisin, mutta harvat odottivat näkevänsä sen 11. jakson alussa. Kuusi kuukautta ennen jouluerikoista! Olen nauttinut Peter Capaldin näkemyksestä Time Lordista, joten en ole suinkaan tyytyväinen siihen, että hän lähtee. tahdon ei kuten tämä. Se on Shock One.
Shokki kaksi. Huhtikuussa Steven Moffat varoitti lukijoita Series Ten Episode Guide -oppaassaan, että tohtori todistaa jonkun kuoleman, jonka hän on luvannut suojella. Astu eteenpäin ehdokkaiden kanssa: seuralaiset Nardole ja Bill sekä heidän matkatoverinsa Missy. Hyvin aikaisin World Enough and Timessa näemme Bill ammutun. Liipaisuhyvä sininen alien puhaltaa reiän puhdas hänen keskellään. Korostan puhdasta ei aivan valituksessa. En kaipaa Quentin Tarantinon tasoa väkivaltaa Tämä Tapa Bill. En halua nähdä verta ja elimiä vuotavan esiin; mutta vaikka Billin sisäelimet olisivat räjähtäneet, haava näyttää hieman epärealistiselta. Kesyvä, välttämättä perheyleisölle.
Köyhä Bill! Edelleen tulokas. Niin suosittu hahmo. Tällainen kauhea, pitkittynyt, viipyvä kuolema. Jumissa sairaalassa helvetistä. Kyberneettinen rintayksikkö piti hengissä, jota hän ei kestä katsoa. Vain nuo kammottavat potilaat, Mengelen kaltainen kirurgi, tuuhea sairaanhoitaja Ratched ja villi herra Razor seurakseen. Kuinka kauan vielä, tohtori? Kuinka monta vuotta vielä? Ja sitten hänet pakotetaan täydelliseen kybermuunnukseen.
On ällöttävä paljastus, kun Cyberman nousee esiin lopussa ja ulvoo lauluäänellä, joka kuultiin viimeksi vuonna 1966: Accessing Bill Potts. Bill Pottsin paikantaminen. minä olen Bill Potts. Odotin. odotin sinä . Se on vieläkin voimakkaampi kuin Jackie Tylerin kybermuunnos 11 vuotta sitten tai kun Oswin Oswald tajusi, että hän oli muuntunut Dalekiksi Dalekkien turvapaikassa. Se tuo kauhun kehon takaisin kybermiehiin. Mikä on juuri niin kuin pitääkin. Onko Billille paluuta…? Jälleen sinun on odotettava ensi viikkoon saadaksesi tietää.
Surullinen kirurgi, sieluton sairaala ja kidutetut sielut, jotka huutavat Kipua… Kipua… Kipua… – huuto, joka voidaan hiljentää... Tunnen, että tämä miljöö saattaa olla häiritsevämpi aikuisille kuin pienille. Mikä kauhu, mikä muodonmuutos piilee näiden proto-kybermiesten solmittujen siteiden alla? On todella näppärää, kuinka Steven Moffat omaksuu alkuperäisen vuoden 1966 kangas- ja muovisuunnittelun havaitut heikkoudet – halveksitut ja hylätyt heidän ainoan The Tenth Planet -näytöksen jälkeen – ja saa ne kirvelemään.
Kirurgi selittää pään kahvat näin: Tämä ei estä sinua tuntemasta kipua, mutta se estää sinua välittämästä siitä. Jopa joissakin Cyber-naamareissa esiintyvät kyynelkanavat näkyvät tässä kauniissa viimeisessä otoksessa, joka zoomaa CyberBillin silmään ja ulos siitä. Tunnemme hänen ahdistuksensa. Saatamme myös vuodattaa kyyneleen.
Jos meillä olisi maailmaa ja aikaa tarpeeksi, on ensimmäinen rivi Andrew Marvellin 1600-luvun runosta To His Coy Mistress. Ah, Missy! Hän on vanhin ystäväni universumissa. Tohtorin suuri hulluus on, että hän uskoo vanhaan sparrauskumppaniinsa. Hän oli ensimmäinen ystäväni. Niin nopea, niin hauska. Hän oli miesihastukseni. Ällöttömästi hän on antanut Missylle vapaat kädet epätoivoisessa toivossa kuntouttaa hänet. Emme voi edes lopussa olla varmoja, onko se onnistunut.
Michelle Gomez on mellakka valssivalssi avaruusaluksen ympärillä ja ilmoittaa olevansa tohtori Whhooo! ja tukahduttaa legioona faneja, jotka inhoavat ajatusta päähenkilöstä, johon ohjelman nimi viittaa. Se ei haittaa minua. Lopulta Steven Moffat sanoo sanoinkuvaamattoman. Kiusaa häntä. Hän toteaa Missyn kautta, että Doctor Who oli todellakin aikoinaan tohtorin valitsema nimi, ja hän lähettää sarjan kipeästi kaivatulla keveyden hetkellä, kutsuen hänen kekseliäitä avustajiaan Billiksi Expositioniksi ja Nardoleksi sarjakuvaksi. Toivon, ettei hän olisi käyttänyt sanaa kertakäyttöiset.
John Simmin Masterin paluu on tietysti jännittävä. Vallankaappaus. David Tennantin aikana hänen Mestarillaan oli valtava viehätysvoima, vaikka hän oli urallaan hulluudeksi. Simm hukkaa itsensä Razorin rooliin, mutta olen kuitenkin edelleen hämmentynyt enkä usko Mestarin halusta naamioitua. OK, se on kätevä tapa yllättää tietämätön katsoja, joka saattaa muistaa hänet seitsemän vuoden takaa. Okei, hän on päättänyt pysyä piilossa Billiltä, joka tunnistaisi hänen entisen pääministerinsä. Mutta herra Razorin raskas puku, lateksinaamio, vinohampaat ja ovela aksentti ovat oletettavasti käytössä kuukausia, jopa vuosia. Se on luonnostaan naurettava, muistutus Anthony Ainleyn Masterin ja Kate O'Maran 1980-luvulla käyttämistä typeristä naamioista Ranina. Koko stikkki irtoaa helposti kuin Scooby-Doo-pahis yhdessä teatterin kukoistuksessa, mutta se on ohjattu ja esitetty sellaisella bravuurilla, että se ei itse asiassa vähennä viimeisiä hetkiä.
World Enough and Timen sulkeminen on ylevää. Steven Moffatin käsikirjoitus leikkaa näppärästi kahden ilmestyskohtauksen väliin. Ohjaaja Rachel Talalay on asiantuntevasti kuvannut. Rakastan Peter Capaldin kauhistuneita reaktioita. Hän havaitsee, että ensimmäistä kertaa puoleen vuosisataan hän on tekemisissä Mondasin kangasnaamaisten kybermiesten kanssa. Että tämä tietty on – tai oli – Bill. Että hän on pettänyt hänet erittäin pahasti. Ja että hämmentynyt entinen Mestarin inkarnaatio on juuri kävellyt huoneeseen hänen takanaan.
Useat lääkärin tarinat ovat vanhaa hattua. Olen kaivannut usean mestarin seikkailua. Tässä se on. Kahden upean näyttelijän kanssa. Ja upea kirjoitus Steven Moffatilta. Tapahtumat saavat raamatullisen käänteen, kun operaatio Exodus vältetään kybermiesten Genesisissä. John Simmin mestari nauttii Davros-hetkestään hirviön luojana.
Ja kuitenkin Vanhaa testamenttia lukuun ottamatta, tämä on itse asiassa sekoitus Mary Shelleystä, James Whalen The Bride of Frankensteinista. Sinulla on Simm Henry Frankensteinina… Nardole väijyy sivussa palvelijana… Yhdistä Missy ja sidottu CyberBill ja siellä on Elsa Lanchesterin morsian… Ja Capaldi ei voisi näyttää enemmän tohtori Pretoriukselta, jos hän yrittäisi. Tiedätkö mitä? minä olen pitää maailmasta tarpeeksi ja ajasta.
Tohtori Falls blogi (julkaistu ensimmäisen kerran lauantaina 1.7.2017)
★★★★★ Kyllä, tiedän, vielä viisi tähteä… mutta voit kertoa, että Doctor Who -jakso on voittaja, kun katsot erittäin karkeaa versiota ja se jää silti koukkuun. Ensimmäisestä lohkoista poistuneesta esikatselusta puuttui monta fx:ää ja se vaati viimeisiä muokkauksia ja kiillotusta, sillä tuotantotiimi pyrki saavuttamaan tiukan määräajan vain muutama päivä ennen lähetystä. Huh huh!
Loppu on näköpiirissä, kun Moffat ja Minchin, eroavat johtavat tuottajat, ja heidän merkittävä näyttelijäsuorituksensa (Peter Capaldi, Pearl Mackie, Matt Lucas, Michelle Gomez ja John Simm) kaikki allekirjoittavat täällä tai pian... Mutta mikä on ehkä tärkeintä Tämä kymmenennen sarjan päätösjakso on yllättävää, kuinka epäselvä se on.
Mondasin siirtomaalaiva on juuttunut mustan aukon kynnyksellä. Sen asukkaita uhkaavat edelleen alkavat kybermiehet. Tohtorin elpymiselle ei ole määritelty yhtään syytä, vaikka hän nyt ilmeisesti voi pitää prosessin loitolla. Ja mikä on hienovaraista, on se, että päähenkilöt eivät ole tietoisia toistensa kohtalosta. Kukaan ei tiedä, ovatko heidän ystävänsä tai vihollisensa selvinneet.
Nardole elää, mutta on jumissa avaruusaluksella. Pakeneeko hän tai hänen puolueensa koskaan? Lääkärillä ei ole aavistustakaan siitä, että Heather ennallisti/muunsi Billin tai että he palasivat hänet Tardisiin. Bill lähtee tietämättä, että tohtori selviää tai että hän voi edes uusiutua. Minusta kaikkein koskettavinta on se, että tohtori ei tiedä onnistuneensa kääntämään Missyn pimeältä puolelta, että hänen paras ystävänsä palasi tukemaan häntä ja saattoi kuolla yrityksessä.
The Doctor Falls on epätasainen, mutta täysin mukaansatempaava viimeinen jakso. Sankarimme tekee tyhjäksi tai ainakin peukaloi Mestarin pirullisen suunnitelman huomattavan aikaisin niin, että ensimmäinen näytös on päättynyt ennen 15 minuutin merkkiä. Aikalordit pakenevat kybermiehiä, ja toiminta vaihtuu dystooppisesta Floor 1056:sta bukoliseen kerrokseen 507. Yhtäkkiä tohtorilla on lasten turvapaikka suojeltavana. Tämä muutos tahdissa ja ympäristössä voi olla odottamaton, mutta se saa hahmot pysähtymään ajattelemaan ja keskustelemaan vaikeita. Se antaa näyttelijöille mahdollisuuden loistaa.
Capaldi, Simm ja Gomez ovat tietysti jumalallisia yhdessä. Peter Capaldi on upea kuten aina. Tämä on todella hänen jaksonsa. Hänen lääkärinsä voi kaatua, mutta hän seisoo kovassa kilpailussa. John Simm's Master on loppuun asti leppymätön paskiainen, mutta ei seitsemän vuoden takainen kuiskat. Michelle Gomez on yksinkertaisesti loistava kaksinaamaisuudestaan ja oman tragediansa sieluntutkimisesta ja nauramisesta. Heidän tanssinsa, flirttailunsa ja selkään puukotuksensa on kuoltava.
Sam Spiron castingista käytiin kuumeisia spekulaatioita. Kaikenlaisia typeriä käsityksiä. Siinä tapauksessa Hazranilla ei ole mitään synkkää salaisuutta, paitsi että hän on kiinnostunut Nardolesta. Hän on 507-kerroksen uhanalaisten lasten äitihahmo, joka kantaa kivääriä kotitilallaan ja tuo mieleeni Lillian Gishin 1950-luvun elokuvaklassikossa Metsästäjän yö.
Olen iloinen, että Bill ansaitsee lykkäyksen. Älkäämme valittako siitä, että vielä yksi tavallinen hahmo nähdään kuolevan tai kärsivän kuolemaa pahempaa kohtaloa ja sitten hänestä tulee epäkuolleellinen. Olisi kauheaa jättää hänet turvautumaan noihin kybersidoksiin. On sanottava, että Billin lähtö on huomattavan samanlainen kuin Claran yhdeksännen sarjan lopussa. Claran kuolema keskeytettiin, hänen sydämensä lyötiin, ja sitten hän loitontui aikaan ja tilaan toisen ikuisen naisen (Ashildr/Me) seurassa, jättämättä tohtoria viisaammaksi. Melkein identtinen.
1111 tarkoittaa henkistä
En koskaan odottanut Heatherin paluuta, ja kihellen hänen romanssinsa lähentymistä Billin kanssa. Olen Pilotti. Osaan lentää mitä tahansa. Jopa sinä, Heather sanoo. Olet kuin minä nyt. Se on vain erilaista elämää. Sinulla täytyy olla kylmä sydän, jotta et suostuisi tai liikuttuisi. Jätin sinulle kyyneleeni, muista, se on niin outo mutta kaunis ajatus. Bill ansaitsee tämän lopun. Ja Pearl Mackie soittaa sen täydellisesti.
Lahjakkaista naisista puheen ollen… Rachel Talalay ei ole pelkkä ohjaaja, hän on televisiossa työskentelevä taiteilija. Floor 1056:n uunista Cotswold-y:n kotitaloon ja lumiselle etelänavalle hän kutoo vaihtelevia sävyjä ja tekstuureja sekä kuvauksia, hiljaisia hetkiä ja suuria hetkiä, yhdeksi yhtenäiseksi, vaikuttavaksi kuvakudokseksi.
Hänen käsissään Billin mahdollinen hankaluus ei näe itseään Cyberman-kohtauksena. Siinä on kuvakäsikirjoituksen tarkkuus, jossa Missy kääntyy kameran puoleen, kun Mestari kuvasi ja säteilyttää hänet. Yläkulma, jossa Missy hengittää viimeistä kertaa ja näyttää Ophelialta tuossa hämärässä sinivihreässä metsässä, on yksi monista oudon kauniista kuvista. Ja pieniä kosketuksia on paljon. Tapa, jolla Nardole kävelee viimeisessä otoksessaan kohti kameraa ja sen takana sekä tulevaisuuteensa, mikä merkitsee korkealla olevaa droonikuvaa CyberBillistä horjumassa taistelun arpeutuneen joutomaalla.
Steven Moffat sanoi, että tämä finaali ei olisi nostalgiafestivaali. En tiedä kenen jalkaa hän veti. Se ei ehkä ole festivaali, mutta se on ehdottomasti käynnissä oleva buffet, jossa on paljon suolaisia herkkuja nostalgisten makuhermiesi herättämiseen. Capaldin tohtori on niin kuin Jon Pertwee täällä, ulkonäöllään ja teoissaan, vuorovaikutuksessa Mestarin kanssa, räjäyttää räjähdyksiä ääniruuvimeisselillään, kukistaen sankarillisesti kybermiehiä samalla kun luettelee heidän aiempia tappioitaan.
Yksi huomionarvoinen piirre on, että alkuperäiset kybermiehet eivät koskaan käyttäneet otsalamppujaan aseena, vaikka he näyttivät käyttävän niin 1970-luvun The Tenth Planet -romaanin takaosassa (alla) olevassa kuvassa. Jos The Doctor Falls olisi kirja, siinä olisi runsaasti alaviitteitä – erityisesti niitä, jotka viittaavat menneisyyteen.
Tohtori huomauttaa, että kybermiehiä tapahtuu kaikkialla, missä on ihmisiä - Mondasissa, Teloissa, Maassa, Planet 14:ssä, Marinusissa. Kaksi ensimmäistä olivat heidän kotiplaneettojaan 1960-luvun jaksoissa. Rinnakkainen maa synnytti kybermiehiä Russell T Daviesin toimikauden aikana. Planeetta 14 on upean hämärä viittaus muutamiin vuoropuheluriviin Invaasio (1968). Ja Marinus? No, tämä on nyökkäys vuoden 1964 sarjalle Marinuksen avaimet . (Ehkä Steven ehdottaa, että William Hartnellin seuralaisten kohtaamat kumiset Voord ja puoliroboottiset jääsotilaat olivat eräänlainen kybermiehiä…)
Kun tohtori taistelee pysäyttääkseen uudestisyntymisen, St Vitus tanssii nyökkäyksien aikaisemmille regen-jaksoille. Hänen puheensa ihmiskunnan historian kulkua vääristävistä sontarilaisista oli Tom Bakerin ensimmäinen rivi vuonna 1974. Hän palaa David Tennantin tuskalliseen huutoon, En halua mennä, ja Matt Smithin [muistan aina], kun tohtori olin minä. Billin linja, kun hän nyyhkyttää tohtoria, vaikka on kyyneleitä, on toivoa, toistaa Pertwee-tohtorin viimeiset sanat Sarahin nyyhkyttäessä häntä: Kyynel, Sarah Jane? Ei, älä itke. Vaikka on elämää, siellä on… Bill and the Doctor -kuva, joka lentää Tardis-lattialla, peitettynä, toistaa William Hartnellin viimeisiä hetkiä The Tenth Planetissa.
Ja lopuksi se loppu. Nostalgia Central! Tohtori 12 tapaa Tohtori One Etelämantereen lumisissa autioissa. Missä on menneen vuoden lumet? / Missä on menneen vuoden lumet? Jos sinulla on vähän siitä Ranskalaista runoutta tai opiskellut Rossettia tai Tennessee Williamsia, tiedät, että tämä kohtaus käyttää yhtä kirjallisuuden tärkeimmistä nostalgisista aiheista.
Olemme palanneet kymmenennen planeetan tapahtumapaikalle 51 vuotta sitten. Ja tuttu hahmo, vanha mies viitta, astrakhan hattu ja valkoinen huivi tulee esiin lumimyrskystä. Saatat olla a Tohtori mutta olen the Tohtori, hän sanoo puristaen käänteitään. The alkuperäinen voisit sanoa. (Tämä on loistava sekoitus yhdestä Tom Bakerin ensimmäisistä linjoista vuonna 1974 ja Richard Hurndallin ensimmäisestä tohtorin korvaamisesta Viisi lääkäriä vuonna 1983.)
Kuinka taianomaista nähdä David Bradley taas, ei vain näyttelee William Hartnellia (tai edes näyttelee Hartnellia ensimmäisenä tohtorina), kuten hän teki elokuvassa An Adventure in Space and Time. Nyt hän antaa meille hänen ensimmäinen lääkäri. Tiesin varsin hyvin, että tämä erityinen hetki oli tulossa, mutta se koskettaa silti syvästi fanipoikaa.
Yleensä lähestyn joulutarjouksia peloissani. Ei tällä kertaa. En malta odottaa, että näen Peter Capaldin ja David Bradleyn esiintyvän rinnakkain.
David Bradley harvinaisissa kuvissa vuodelta 2013