Chariots of Fire jatkaa matkaa

Chariots of Fire jatkaa matkaa

Mitä Elokuvaa Nähdä?
 

Elokuva saattaa olla yli 30 vuotta vanha, mutta Vangelisin ikonista teemaa on soiteltu jokaisessa Lontoon 2012 olympialaisten mitalitilaisuudessa… ja aivan oikein, sanoo Barry Norman





Musiikki ei todellakaan ole minun juttuni. Minulla on tinakorva, enkä voi kantaa sävelmää, mutta jopa noilla vammoilla ymmärrän musiikin merkityksen elokuvassa. Joskus musiikki kuin mikään muu tekee elokuvasta ikimuistoisen.



Xbox 2021 konsoli

Tarkoitan, missä olisi Kolmas mies ilman Anton Karasia ja hänen kanttaansa? Tai Jaws ilman John Williamsin jyskyttävää, hyytävää haimusiikkia? Star Warsin näyttävä avaus ei olisi puoliksikaan niin näyttävä ilman siihen liittyvää hämmentävää teemaa (taas Williams). Ja muistan Woody Allenin Rakkautta ja kuolemaa yhtä paljon siitä, että hän käytti Troika-liikettä Prokofjevin Luutnantti Kij Suitesta kuin Allenin nokkeluudesta.

Kaikki tämä toi mieleen eräs erityinen jakso Chariots of Fire -sarjassa, jossa brittiläiset olympiaurheilijat lähtevät harjoittelemaan rannalla Vangelisin musiikin [hän on vieraana Private Passions -ohjelmassa, sunnuntai 12.00 Radio 3] kannustamassa heitä. päällä. Hämmentävää tavaraa, tämä. Mutta soita kohtaus ilman musiikkia, ja se on melkein koomista – vain joukko äijöitä kompastelee pitkin märkää hiekkaa meri liplaten nilkoissaan.

Ilman musiikkia sarja ei yksinkertaisesti toimi. Ääriesimerkki ehkä, mutta se korostaa Vangelisin panosta, joka on niin merkittävä kauttaaltaan, että hän voitti Oscarin.



Itse asiassa elokuva, joka keskittyy kahteen brittiläiseen voittoon vuoden 1924 Pariisin olympialaisissa, voitti neljä Oscaria vuonna 1981, ja sitä pidetään nyt oikeutetusti klassikona, jonka uudelleennäkyminen elokuvateattereissa ja televisiossa tuskin olisi sopivampi tälle nykyiselle olympiaunelmien kaudelle. .

Päähenkilöt Harold Abrahams (Ben Cross) ja Eric Liddell (Ian Charleson) ovat hyvin erilaisia ​​ihmisiä, joita ajavat samanlaiset motiivit - usko ja itseluottamus.

Abrahams, liettualaisen maahanmuuttajan poika, on Cambridgessa koulutettu juutalainen, jota hänen korkeakoulumestaritensa (John Gielgud ja Lindsay Anderson) pilkkasivat näennäisesti epäherrasmieskäyttäytymisestä ammattikouluttajan (Ian Holm) palkkaamisessa. Mutta on selvää, että heidän halveksunnan juuret ovat syvästi antisemitismiin.



Liddell on harras skotti, Kiinan lähetyssaarnaajien poika, joka kilpailee Jumalan kunniasta. Kun juoksen, hän sanoo, tunnen Hänen ilonsa. Kisoissa hänen olisi pitänyt kilpailla Abrahasin kanssa 100 metrissä, mutta Chariots kertoo meille, että hän vetäytyi myöhässä, kun hän sai tietää, että alkuerät ajettaisiin sapattina, ja valitsi sen sijaan 400 metrin juoksun.

Näille miehille juoksu on paljon muutakin kuin pelkkä urheilullinen harrastus: se on tapa vahvistaa yksilöllisyyttään ja puolustaa arvokkuuttaan ja - molemmat eri tavoin ulkopuolisia - ylpeyttä edeltäneisyydestään ja taustoistaan.

Heidän tarinansa ovat kiehtovia, mutta David Puttnamin tuottama ja Hugh Hudsonin ohjaama elokuva sisältää laajemman näkemyksen 1920-luvun Britanniasta, sen snobista, luokkaeroista ja lippua heiluttavasta isänmaallisuudesta.

Colin Wellandin käsikirjoitus ei aina anna tosiasioiden olla hyvän langan tiellä. Liddell tiesi jo jonkin aikaa ennen kisojen alkua, että 100 metrin juoksu oli määrä juosta sunnuntaina ja siirtyi silloin 400:aan. (Hän muuten voitti myös pronssia 200 metrissä, mutta emme näe sitä.)

Myös elokuvassa Abraham ei saa maaliin missään 200 metrissä ja ymmärtää, että lyhyempi sprintti on hänen viimeinen mahdollisuus voittaa. Todellisuudessa 200 metriä tuli 100:n jälkeen, mutta mikään elokuva ei halua päättyä huipentumalle, ja joka tapauksessa Wellandin faktojen kanssa jongleerailu voidaan helposti antaa anteeksi dramaattisena lisenssinä.

Chariots luo kauniisti ajan tunnelman ja ilmeen. Tiedät varsin hyvin, että Abraham ja Liddell, vaivannäöstä vääristyneet kasvot, eivät tänään päässeet 20 metrin etäisyydelle tyylikkäästä ammattitaidosta Usain Boltista. Mutta he näyttävät täsmälleen samalta kuin aikakauden olympiaurheilijat - amatöörit tekevät parhaansa maansa kunniaksi.

1 11 enkelin merkitys

Tietysti elokuvassa heillä oli Vangelisin musiikki inspiraationa, joten tässä on ajatus: miksei jokainen brittiurheilija nykyisissä kisoissa seuraisi radalle Vangelis-teemaa sen sijaan, että odottaisi mitaliseremoniaa? Ja samaan aikaan stadionin ympärillä olevien ruutujen näyttää se pätkä Wellandin Oscar-vastaanottopuheesta: Britit tulevat!

PARHAAT SÄDYT, JOTKA TEKEE ELOKUVAT

1. The Dam Busters (1954) Näillä pomppivilla pommeilla ei vain olisi samaa vaikutusta ilman Eric Coatesin marssia.

2 Psycho (1960) Hitchcock ei aikonut käyttää musiikkia Janet Leighin suihkukohtauksessa, mutta siitä tuli painajaisia ​​Bernard Herrmannin jousien säestyksellä.

3 Jaws (1975) Et vain voi ajatella elokuvaa ilman John Williamsin teemaa... hän antoi meille myös ET:n, Supermanin, Raiders of the Lost Arkin ja paljon muuta.

4 Rocky (1976) Bill Contin kohottava Gonna Fly Now, kun Sylvester Stallone juoksee noita portaita, tekee ikimuistoisesta hetkestä todella ikonisen.

Chariots of Fire on tänä iltana klo 18.35 Film4:ssä